为你解密！20种传统插花形式是如何成立与兴起的

中国插花艺术，历史悠久。起初，人们对花的应用只是出于爱美而折取野花装点鬓发和居所，以及互赠鲜花，《诗经》里记有“维士与女，伊其相谑，赠之以勺药”，逐渐形成了最初的花文化。

可见早在当时花文化就已在民间礼俗中有所展现，随着花文化的兴起，各个时代逐渐有了不同的插花形式。今天跟随小编一起去看看那些传统的插花形式都是如何成立和兴起的，看看那些你不知道的插花事……

写景花

汉代玩赏花木之风兴起，有陶盆象征大地、插花作景的写景插花出现，如“花树绿釉陶盆”，以盆作池塘，池塘里插置鱼鸭，盆中央插花树一棵，盆缘象征池畔，上有走兽飞禽。另还有“汉代花树陶盆”，与其相似。

汉 花树绿釉陶盆

到清代时盆景艺术凌驾于插花艺术上，因盆景制作时间过长，清人以写实手法追求自然，达到了“能备风雨露，秒入精神”的境地。

清 邹一桂 写景盘花

花朝

花朝被视为赏花等花事活动日，南朝梁文帝也行“花朝”之俗，是历史上最早的赏花活动日。

到唐朝时期，唐人把赏花视作天下九福，并把农历二月十五定为“花朝”，视作百花诞辰。在“花朝”这天举办大规模的饮酒赏花盛会，称为“醉花朝”。

绢花

在古时是用绢布染色制作而成的，称为“绢花”，绢花是人造花。由于平常百姓没有能力在其住宅空间内种花，以供欣赏，所以绢花在当时十分流行，不少百姓都以制作绢花为业。

隋唐时期，隋炀帝天生喜花，希望常年有花为伴，但因季节、地域等因素不能如愿，便耗费大量人力物力剪制绢花，以代替无花时节，更有整枝人造绢花应运而生，以满足瓶供所需。

唐代人造绢花

佛前供花

从东汉末年康孟祥等译的《修行本起经》中有“……须臾佛到，知童子心，时有一女持瓶盛花，佛放光明，彻照花瓶，变为琉璃。”可见，佛教供花在当时就已经有了。

北周观音像

南北朝时期，佛事鼎盛，瓶供也开始流行，《南史·晋安王子·懋传》中就有“有献莲花供佛者，众僧以罂盛水，渍其茎，欲华不萎”的记载（注：罂为口小腹大的水器，为佛案常见的瓶花花器）。当时佛前供花的花材以莲花为主，且不讲究插花艺术造型。

瓶花

瓶花起源于佛教的供花，它是佛事中不可缺少的供养仪式之一。南北朝佛事鼎盛，瓶花也随着流行。如北魏的铜造像，在其右方有一树枝插于宝瓶中；龙门石窟中莲花洞南壁亦有宝瓶插莲花。

北魏铜造像

北魏 龙门石窟壁画

盘花

北周诗人梁庚在《杏花》一诗中说“春色方盈野，枝枝绽翠英，依稀映村坞，烂漫开山城，好折待宾客，金盘衬红琼。”这里“金盘”是指铜盘，“红琼”是古时杏花的别名。《南齐韦》中记载“沙门于殿产前诵经，武帝为感，梦见优昙钵于经案，宣旨使御府的铜为花，插御床四角。”这里以铜制的莲花与唐代的铜制莲花池类似。

唐代铜制莲花池

由上可知，瓶花、盘花的插花形式在南北朝已开始流行，但形式较于简单，插花技艺仍在改进中。

簪花

簪花又叫插花，因多出自宫人之手，也叫宫花。原是汉族妇女头饰的一种，除了鲜花以外，还有罗花、绢花、珠花等。唐宋时更为盛行，《开元天宝遗事》中有记载“长安春时盛于游宴…… 帝以御花亲插颋之巾上，时人袭之。”且帝王赐戴御花是宫中礼仪之一，进士们皆以此为荣。

汉 簪花陶俑

杜牧诗“尘世难逢开口笑，菊花须插满头归”，描写仕女赏花之余，摘花戴花方能尽兴。周昉作的“唐代仕女图”中可看出，唐朝妇女簪花的盛况。

唐 周昉《簪花仕女图》局部

到了宋代，簪花更具有阶层性，“皇帝赐花百官，以罗花最贵，宰执以上官方可得之;栾枝次之，赐以卿监以上官;绢花赐以将校以下官。”《梦粱录》记载，“皇帝祝寿御筵毕，赐宰臣、百官及卫士、殿侍伶人等花，各依品位簪花。”

宋 男子簪花

宋 学士簪花

宫廷插花

宫廷插花自汉代开始盛于唐代。汉惠帝之妻孝惠张皇后爱花成痴，在宫里种植四时花木，并在室内各处摆放盆花和插花。

唐代时将视牡丹为国花，象征大唐富贵繁荣，并把牡丹移至室内观赏，而成为宫廷插花的主要花材。宫中举行牡丹插花盛会，有严格的程序和豪华的排场。罗虬的《花九锡》中记述：“重顶幄(障风)、金错刀(剪折)、甘泉(浸)、玉缸(贮)、雕文台座 (安置)、画图、翻曲、美醑(赏)、新诗(咏)共九大礼遇，大有如黄袍加身之意，庄严神圣，不可擅动。”

从《花九锡》中看出唐代宫廷插花以讲究排场、色彩华丽、装饰味浓厚为特色。在插作时有严格的程序，从选用花材、容器、配件、陈设的环境等都有严格的规定，充分显示出皇家豪门的权势、富有与威严。

图花

唐朝时期，室内插花流行风格高雅，背景悬挂图画，使花与画合一整体，为“图花”，开创了“书画插花”风格。受《春盘赋》影响，“图花”花材以品格高、寓意深、有品第为多，欣赏时，观赏者盘坐室内，以酒、乐、诗或茗助兴。

理念花

宋代插花艺术与理学相结合，出现了以瓶插为主，花材讲求品德，作品符合伦理的理念花。

理念花是寓意人伦教化的花型，以影射人格，解说教义，插花主题为思想，内涵重于形式，花材多选用寓意深刻的松、柏、竹、兰、梅、山茶、水仙等。理念花在宋代十分流行，深受士大夫青睐，如苏汉臣的《靓妆仕女图》中桌案上的水仙瓶花，是典型的宋代理念花。

宋 苏汉臣《靓妆仕女图》

院体花

唐代流行的“图花”，花朵呈三角形排列并向四面八方延伸，显得隆盛而豪华，是宋代隆盛院体的前身。

宋 李嵩《篮花图》

宋代院体花比起唐代的更具特色，主花布置呈不等边三角形，且有高低掩映的效果，花枝作曲折平出状，具有韵律感和生命意义。隆盛院体花是宋代宫廷的主要插花形式，因装饰性强，特别适合喜庆或隆盛的场合。

宋 钱舜举 院体式牡丹盘花

心象花

元代因是游牧部族统治，不重视文化，插花艺术也陷入陈滞期。文人雅士只好寄情文艺，受宋代“理念花”影响，重视花语，借花喻志，以花材表达个人的情感世界，因而出现了“心象花”和插花学代表作《花五十客》，反映民众对异族统治的厌恶心态。

元 心象花

自由花

元代文人插花中除“心象花”外，还出现了一种不经意、且受“心象花”洗礼的自由花，花材被随意拈来，既有象征意义，又不失其自然。

元 钱选《吊篮式自由花》

元 自由花

隆盛新理念花

明代文人审美境界清高，插花创作更崇高自然纯真，比宋代理念花更加简洁却注重花德，称为新理念花。

明代中立式厅堂花，承袭了元代的壮伟气势，更加庄严、豪华，成为隆盛新理念花。以边文进的“岁朝清供”和孙克红的“太平春色”的十全理念花为代表，因花材共十种，各含象征意义，寓意十全十美，所以为“十全花”。

明 边文进 岁朝清供

明 孙克弘《太平春色》

室内、书斋插花则选用较矮小花瓶，色彩亦不及厅堂花，花材多以奇数构成，但花叶结构仍十分隆盛。以明宣宗写生的“吊花”为小品隆盛理念花的代表，牡丹三朵，疏密有致，富轻盈之趣。

明宣宗 宫廷吊花

文人插花

明代中期文人思想解放，受理学影响注重个人修养，插花追求简洁清新，花材选用清丽脱俗的花木，结构以两枝构成。花器多以瓷瓶为主，还选用灵芝、珊瑚增加美趣，颇有文人的书画精神，是典型的文人插花。

明 陶成 岁朝供花

民间插花

因时代动乱，人们寻求安宁和精神寄托，受佛教哲学影响，插花出现了重意趣并带有深厚宗教色彩的瓶花和盘花插花形式。到了宋代，民间插花受宫廷和文人雅士的影响，在“花朝”及节庆期间开展各种插花活动。

格花

明代晚期插花艺术与茗赏相结合，是“醒者艺术”，受品茶风格熏陶，插花艺术更重品味和旨趣，对花材、花器、择水、摆设像品茶一样讲究，发展更为学理化和格调化，称为“格花”，分厅堂大瓶插花和室内小瓶插花。

明 陈洪绶《冰壶秋色图》

新古典花

因格花较于僵化，色彩少，而诞生的新古典花，色彩增多，但又有别于宋代古典的豪华、绚丽和大红大紫。新古典花以陈洪绶的为代表，以屈曲线条和明丽的色彩构成新古典风格，凸显了“新古典”的精神，给人清新活泼之感。

明 陈洪绶《平安春信图》

谐音花

谐音花是清人沿习旧俗，以花卉、果实的谐音和象征意义为主题取材，多为祝福、吉祥之意，是中国特有的花型。如马骀画宝里的“百年好合图”，取柏枝、万年青、荷花、百合组合在一起，寓意“百年好合”，表达对新婚夫妇的祝愿。

清 马骀 “百年好合”

《马骀画宝》有一幅岁朝清供图，是以腊梅、梅花、牡丹插瓶，衬铜鼎、盆中的水仙、南天竹、万年青、兰，衬佛手、苹果、桔、莲子、花生、桂圆、瓜子、百合、荸荠等果品，加上酒坛子、不倒翁玩偶、鞭炮、元宝，均是寓意迎春吉祥、富贵、平安鼎盛、群仙祝寿、万年长青、早生贵子、百事合心。

清 马骀 岁朝清供

果盘插花

清代流行以蔬果为花材的果盘插花，是清代特别重视季节的表现。如丁亮所绘的民间隆盛理念花的四季花篮。

香橼盘 莲花荷叶脱胎漆器

清 丁亮 四季花篮